Jon Spencer – “Songs of Personal Loss and Protest”

Poucos artistas conseguiram atravessar tantas fases do rock alternativo americano sem perder a identidade quanto Jon Spencer. Desde os tempos de Pussy Galore, passando pela explosão de popularidade do Jon Spencer Blues Explosion nos anos 1990, o músico construiu uma carreira baseada na colisão entre blues, punk, garage rock e uma atitude quase teatral. Agora, em 2026, ele retorna com Songs of Personal Loss and Protest, um álbum que, como o próprio título sugere, procura equilibrar inquietações pessoais e observações sobre um mundo cada vez mais instável.

O disco surge dois anos após Sick of Being Sick! e foi gravado com a formação que acompanha Spencer atualmente: o baixista Kendall Wind e o baterista Spider Bowman, ambos integrantes da banda The Bobby Lees. A produção ficou a cargo do próprio músico, que registrou grande parte do material em Woodstock, Nova York.

Mas o que chama atenção logo de início não é apenas o retorno de Spencer ao estúdio. É a forma como ele parece disposto a olhar para dentro sem abandonar a agressividade que sempre caracterizou sua música.

Nas entrevistas de divulgação, Spencer afirmou estar vivendo um período de “acerto de contas espiritual”, marcado por perdas familiares, morte de amigos e pela sensação de que liberdades fundamentais estão sendo ameaçadas. Essas reflexões servem como eixo temático do álbum.

Ainda assim, quem espera um trabalho introspectivo e melancólico talvez se surpreenda. A resposta de Spencer para o desalento continua sendo a mesma que o acompanha há quatro décadas: volume alto, guitarras distorcidas e energia quase incontrolável.

A abertura com “Fanfare (Another Point of View)” funciona como um chamado às armas. Em seguida, “Vermin Attack!” e “Hangover” mergulham o ouvinte em um universo sonoro onde o garage rock encontra o punk-blues mais sujo possível. É um disco que raramente desacelera.

Desde os primeiros trabalhos do Blues Explosion, Jon Spencer sempre tratou o blues como matéria-prima para experimentação. Aqui não é diferente.

O primeiro single, “Knock ‘Em Out“, resume bem a proposta do álbum. Construída sobre um groove insistente, baixo saturado e vocais quase histéricos, a faixa parece ligar diretamente os tempos de Orange (1994) ao presente. Há urgência, há humor e há um senso de revolta que lembra por que Spencer continua sendo uma figura singular dentro do rock americano.

Em “Orange Slice Blues”, outro destaque antecipado antes do lançamento, o músico revisita suas raízes blues de forma menos tradicional. O resultado soa como se um velho riff de boogie tivesse sido atropelado por uma banda punk em alta velocidade.

Ao longo das doze faixas, o trio trabalha com poucos elementos, mas extrai deles enorme intensidade. O baixo de Kendall Wind ocupa espaço central nas mixagens, enquanto Spider Bowman mantém tudo em movimento com uma bateria seca e direta. A ausência de excessos ajuda a destacar o caráter físico das músicas.

Uma das maiores qualidades de Songs of Personal Loss and Protest é mostrar um artista veterano sem cair na armadilha da nostalgia.

Spencer não tenta recriar os anos 1990 nem repetir fórmulas que funcionaram no passado. Em vez disso, utiliza a linguagem que desenvolveu ao longo da carreira para comentar um presente marcado por ansiedade, polarização e incerteza.

Quando fala sobre perdas pessoais, ele evita sentimentalismo excessivo. Quando aborda questões sociais, não transforma as músicas em discursos. Tudo passa pelo filtro do rock’n’roll.

E talvez seja justamente isso que torna o álbum convincente. Spencer entende que a força de sua música sempre esteve menos nas respostas e mais na intensidade das perguntas.

A produção reforça essa proposta. As guitarras aparecem ásperas, os vocais frequentemente parecem prestes a sair do controle e a seção rítmica mantém uma sensação constante de urgência. Há um cuidado evidente para que o disco preserve o espírito de uma banda tocando junta em uma sala, em vez de soar como uma construção excessivamente digital.

Essa abordagem faz sentido para um artista cuja carreira foi construída em torno da espontaneidade. Mesmo quando algumas composições parecem mais simples do que o material clássico do Blues Explosion, a execução compensa qualquer eventual limitação estrutural.

Songs of Personal Loss and Protest não é uma reinvenção da obra de Jon Spencer. Também não pretende ser. O álbum funciona como a continuação natural de uma trajetória que sempre transformou desconforto em combustível criativo. Ao abordar luto, envelhecimento, instabilidade política e resistência através do garage rock, Spencer entrega um trabalho vigoroso, barulhento e surpreendentemente humano.

Para quem acompanha sua carreira desde os tempos do Blues Explosion, o disco reafirma que ele continua encontrando novas maneiras de explorar a mesma combinação de blues, punk e caos controlado. Para novos ouvintes, é uma excelente porta de entrada para entender por que Jon Spencer permanece relevante após mais de quarenta anos de atividade.