A publicação estadunidense Pitchfork acabou de divulgar os 10 melhores livros de rock, segundo seu entendimento.
Muitos desses livros ainda não chegaram ao mercado editorial brasileiro, mas são um bom termômetro do que pode estar chegando por aqui no próximo ano.
Além disso, eles podem ser adquiridos pela Amazon, caso você tenha o inglês ok para leitura, tenho certeza que você vai se divertir com eles.
Vamos então aos 10 livros indicados pela Pitchfork
60 Songs That Explain the ’90s por Rob Harvilla
Livro baseado no podcast de ensaios que o autor fez durante o período pandêmico onde ele coloca suas memórias musicais em prática.
Black Punk Now por James Spooner e Chris L. Terry
Black Punk Now usa uma abordagem multigênero, de ficção a gráficos e roteiros, para mostrar como os punks negros se movem pelo mundo.
The Golden Voice: The Ballad of Cambodian Rock’s Lost Queen por Gregory Cahill e Kat Baumann
Gregory Cahill conta a história de Ros Serey Sothea, o prolífico cantor de rock cambojano dos anos 60 e 70 que pareceu passar de produtor de arroz a tesouro nacional da noite para o dia. É uma história de oprimido contada através das lentes da máquina de propaganda da Guerra Civil Cambojana.
Goth: A History por Lol Tolhurst
Apesar do título totêmico, Goth: A History não é um livro didático de sociologia nem um documento definitivo da subcultura. Em vez disso, Lol Tolhurst – um membro central do Cure durante seu período mais gótico – escreveu um livro de memórias e uma história social de seus anos nas trincheiras teias de aranha da cena.
Kleenex/LiLiPUT por Marlene Marder
No êxtase bruto de seus gritos agudos e ruído desestabilizado, O.G. Os punks Kleenex fizeram os Sex Pistols soarem como os Rolling Stones. Embora o grupo suíço tenha se separado em 1983 – mudando seu nome para LiLiPUT em 1979 após uma ameaça da empresa de tecidos – foram necessários 40 anos para que os fãs de língua inglesa tivessem acesso total ao documento principal desta crucial banda feminina: os diários de a guitarrista Marlene Marder, falecida em 2016.
Lou Reed: The King of New York por Will Hermes
Várias biografias fortes de Lou Reed já estavam disponíveis quando Will Hermes publicou The King of New York neste outono. Transformer: The Complete Lou Reed Story, de Victor Bockris, é um documento convincente do underground nova-iorquino dos anos 60 e início dos anos 70, enquanto Lou Reed: A Life, de Anthony DeCurtis, tem intimidade em primeira pessoa enquanto situa o trabalho do cantor entre seu rock. contemporâneos. Mas Hermes conta a melhor história, encontrando a combinação ideal de narrativa ampla e detalhes intrigantes.
To Anyone Who Ever Asks: The Life, Music, and Mystery of Connie Converse por Howard Fishman
Quando o escritor Howard Fishman ouviu pela primeira vez a bela e melancólica música folk de Connie Converse em uma festa em 2010, ele foi consumido por uma busca para descobrir o que aconteceu com a obscura cantora de meados do século. Treze anos e 550 páginas depois, o colaborador da New Yorker apresentou a história definitiva da vida de Converse. Com Para qualquer um que sempre pergunte, ele traça a história dela, desde seus primeiros anos marcados pela tragédia na pequena cidade da Nova Inglaterra, até uma fuga para Nova York nas décadas de 1940 e 1950 e eventual retirada para Ann Arbor, Michigan.
Testigos del fin del mundo por Javier A. Rodríguez-Camacho
Em seu livro de estreia, o crítico musical e professor boliviano Javier A. Rodríguez-Camacho narra a história incontável da música indie ibero-americana dos anos 2010. O livro inclui artistas da América Latina, dos Estados Unidos e da Espanha – uma escolha editorial que ilustra como vários gêneros e localizações geográficas do mundo de língua espanhola sempre conversaram entre si.
Wayward: Just Another Life to Live por Vashti Bunyan
Atraídos pelas memórias de Vashti Bunyan provavelmente já conhecem sua história: uma cantora e compositora britânica dos anos 70 cuja estreia folk maluca Just Another Diamond Day desenvolveu um culto de seguidores – graças em parte a fãs como Animal Collective e Devendra Banhart – que a inspirou a retornar na década de 2000 com um acompanhamento há muito esperado. Lançado originalmente no Reino Unido no ano passado, Wayward oferece muito mais do que aquele familiar arco de redenção.
World Within a Song: Music That Changed My Life and Life That Changed My Music por Jeff Tweedy
Jeff Tweedy admite na introdução de seu terceiro livro, World Within a Song, que teria começado aqui, com breves cartas de amor para canções importantes ao longo de sua vida, se estivesse mais confiante como escritor. Em vez disso, o vocalista do Wilco sentiu a pressão para escrever um livro de memórias mais convencional em Let’s Go (So We Can Get Back), de 2018, e depois seguiu com How to Write One Song, sua abordagem realista para as sarjetas cheias de gurus. do gênero “guia de criatividade”.
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